Dutch Design — голландский дизайн — всемирно признанный бренд. Интеллектуальный и передовой, но при этом не лишенный иронии и культуры. Кто они, носители его ДНК? Представляем 10 ньюсмейкеров в категории art & design, чьи вещи хранят и выставляют музеи.

Povezani: DDW 2017. Holandski dizajn. Marka i vozač

1. Joris Laarman: roboti i ljudski mozak

"Kost" stolica izražava dizajn koji je bio nezamisliv u prošlosti - to je nešto složeno što nijedan ljudski mozak ne može doći ovamo bez pomoći, a zapravo superkompjuter. " Joris Laarman

Joris Laarman. Joris Laarman. Stolica Bone rocker. 2007-2009. 4/12. Crni belgijski mermer.

Laarman (1979) pripada generaciji eksperimenata. Studio Joris Laarman Lab je rođen 2004. godine. Skate Joris Laarman - robotska štampa. "Čvrsto verujem u budućnost digitalne proizvodnje i rada domaće radinosti". 18. oktobra 2017. godine, na aukciji Sothebija u Londonu, predsjednik Bone Rockinga Joris Laarman prodat je za 248.750 funti.

Povezani: Aukcija dizajna u Londonu: 250,000 za stolicu Jorisa Laarmana

2. Maarten Baas: dizajn "na dohvat ruke"

"Moj metod je kao kuvanje, a stvari su poput hrane. Nećete jediti nešto ravnomerno, pravolinijsko i savršeno u obliku. Ovo je neprijatno. I volim organske forme, ali napukla, sa crvotošću. " Marten baas

Marten porazi. Posmatrajte Deda Sat, pozovite. Real Time, diz. M. Baas. Patinirana mesinga i bronza. Tiraž 8 kopija. + 4 prototipa autora.

Главные коллекционеры современного дизайна обожают Бааса: его уникаты есть дома у Бреда Питта и Яна Шрагера. Мартен Баас (р. 1978) закончил Академию дизайна в Эйндховене. Выпускная работа Бааса — серия закопченной мебeли Smoke сразу дала понять: амбиции дизайнера — делать вещи для музеев. Его работы находятся в cобраниях V&A, MoMa, Rijksmuseum и Музея декоративного искусства в Париже. Десять лет его продает Carpenters Workshop Gallerу. Мартен Баас успешно сотрудничает с Louis Vuitton, Swarovski, Dior. Весной 2017 года Groninger Museum устроил дизайнеру первую большую ретроспективу.

Povezani: Lična izložba Martina Baasa: skrivati

3. Pete Hein Eyck: kuvar i tesar

"Gledamo okolo. Trudimo se da zadržimo sve što jeste, što je inteligentnije i pragmatično. Ne želimo uopće raditi nove stvari, bolje je spasiti i prilagoditi stare. Tako smo radikalno različiti od većine dizajnera. " Pete Hein Eyck

Piter Hajn Akk. Komode od recikliranog drveta, nazovite. Otpad, diz. P. Hein Eyck.

Pravi heroj iz Ajndhovena više izgleda kao ogroman stolar. Pete Hein Eyck (b. 1967) proizvodi svoje nameštaj u sopstvenim radionicama: serija i jedinstveni materijali iz recikliranih materijala, ovo je sol Eyck-ovog korporativnog stila. Glavni materijal su stare ploče. Pete Hein Eyck je uvek otvoren za razne narudžbe - od predmeta do korporativnog stila. Pored fabrike nalazi se prostrana šou-soba, prodavnica suvenira i odličan restoran, gde ljubitelji brendirane stolice dolaze iz susednih gradova i zemalja. U julu 2017. godine, Pete je dobio nagradu za razvoj dizajna kulturnih fondova svoje rodne pokrajine North Brabant.

Povezani: Piet Hein Eek: heroj holandskog dizajna

4. Hella Jongerius: dizajn za život

"Moguć je savez između kvaliteta masovnog protoka i zanatstva, i znam kako se oženiti tradicijom novim tehnologijama. Ja sam za bogatstvo materijala i pažnju na detalje. Pokušavam da razmišljam samo o onim stvarima koje želim voleti, ući u porodicu i podeliti dug život sa njima. " Hella jongerius

Hella Jongerius. Hella Jongerius. Стол Tiles. 2017. Galerie Kreo. Около 21 000 долл. Сделан путем наслаивания глазури, на каждой его плитке виден неожиданный диапазон оттенков.

Zahtevana nastavnica (dugi niz godina se bavila studentima alma Mater - Eindhoven Akademije za dizajn), Hella Jongerius (rođena 1963.) - šef malog biroa Jongeriuslab i umetnički direktor Vitra. Pokreće sopstvene proizvode i kolekcije za kupce. Izložbe su organizovali Muzej savremene umetnosti u Njujorku, Muzej dizajna Cooper Hewitt, Kreo (Pariz) i Moss (Njujork) galerije. 2017. pripremila je kolekciju (vaze, ogledala, stolovi i zavese) za Galerie Kreo, koja je pratila njenu veliku izložbu Disanje boja u Londonskom dizajnerskom muzeju.

Povezani: Hella Jongerius: hippos na pločama i žaba na stolovima

5. Scholten & Baijings: тонкий градиент

«Если вы наметили проектный процесс, который просто идет из точки A в точку B, насколько это креативно? Только пытаясь прокладывать необычные маршруты, вы можете прийти к чему-то новому». Scholten & Baijings

Karol Byings i Stefan Sholten. Dusty Pink frame. Scholten & Baijings для Samsung. 2017

Кароль Байингс (р. 1973) и Стефан Шолтен (р.1972) принадлежат к поколению, идущему вслед за концептуалистами Droog Design. Козырем семейного дуэта выступает чувство колорита, тонкое и изысканное. Именно легким цветом со сложным градиентом славятся вазы Scholten & Baijings для Севрской мануфактуры или датской компании Georg Jensen. Их работы хранят Музей Стеделейк в Амстердаме и Центральный музей в Утрехте. Кароль и Шолтен все силы отдают проекту Chromatography: The Colour World of Scholten & Baijings. В сентябре 2017 года вышла их колористическая версия Frame TV (дизайн Ив Беар для Samsung).

По теме: Голландский дуэт Scholten & Baijings​

6. Kiki & Joost: хай-тек & лоу-тек

"Preživljavanje podstiče imaginaciju. Svidja mi se kada je nešto neverovatno visokotehnološki iznenada izgledalo kao nešto sasvim arhaično, jednostavno, kada visokotehnologija izgleda kao niska tehnologija. Luksuzni danas su predmeti sa izvrsnim zanatskim radom. " Kiki van Eyck

Kiki van Šek i Justin Blainevick. Matresses, Cristalleries de Saint-Louis. Diz. Kiki Van Eyk. 2013.

Kiki van Eyck (1978) i Just van Bleuzyk (1976) dele stol, krevet i radionicu. Ali samo ponekad su ujedinjeni u radu na zajedničkim projektima. Svako zadržava svoje ime, ideje, stil i kupce. Oboje autore u ranim 2000-im je primetio prodavac Njujorka Murray Moss, a u Evropi njihov dizajn prodaje Galerija Rotterdam Vivid. Pre nekog vremena Muzej Zuiderzea pozvao je da napravi kolekciju: Yust dizajnirane kola i daske tulipanskog drveta, a Kiki - serija porcelanskih posuda sa utiskivanjem, prikazujući autentičan lokalni vez. Njihovu radionicu dopunjavali su salon, butik za odjeću i prodavnica dizajnera, a ove godine sa novom adresom.

7. Bertjan Pot: "uradi to sam"

"Volim ponovo otkriti stare poznanike, stare materijale koji, čini se, više ne mogu iznenaditi. Igra, praksa i istraživanje - sada su nerazdvojni, to je ono što najviše volim u dizajnerskim časovima. " Bertyan Pot

Bertyan Pot. Projektne maske. Počela 2010. godine.

Бертьян Пот (р. 1975) учился на отделении «Человек и идентичность» у Ульфа Морица, от которого перенял любовь к текстилю. В качестве дипломного проекта сделал Knitted Lamp — «Вязаный светильник»: трикотажный «чулок» заполнил надувными шарами, пропитал прозрачной смолой, после чего сдул и вынул шары. Этот принцип придания жесткости и формы предметам из ткани и ниток Пот использовал позже неоднократно — cделав, например, знаменитый светильник-шар Random Light, выпускаемый Moooi с 2003 года. Лондонский музей V&A, нью-йоркский MoMA, амстердамский Стеделейк и роттердамский музей Бойманса ван Бёнингена хранят его сплетенные из ниток и облитые смолой светильники и стулья, сшитые из тесьмы маски и вырезанные из сушенных тыкв лампы.

Povezani: Bertjan Pot (Bertjan Pot): čovek u šalternoj masci

8. Richard Hatten: Dizajn bez znakova dizajna

"Radimo za kupce sa tri kontinenta. Danas nije toliko važno gde se nalazite, glavna stvar je Internet. Možete misliti svuda. I dobro crtanje i u avionu ne odvraćaju telefon ". Richard Hatten

Richard Hattten. Табуреты, колл. Clover для японского бренда Taiyou&C.

«Дизайн должен быть остроумным, дружелюбным и способным удивлять», — считает Хаттен. Двухметровый голландец делает все: от почтовых марок до музейных интерьеров. Некоторые объекты напоминают игрушки: пуфы-слоны, двуручные кружки, лампы-одуванчики... Ричард Хаттен (р. 1967). окончил Академию дизайна в Эйндховене (1991) и в том же году основал студию в Роттердаме. Участник объединения Droog Design. Работы Хаттена есть в Design Museum London, MoMA в Нью-Йорке, а также в музеях Лиссабона и Мюнхена. Сотрудничает с прогрессивными дизайнерскими марками Sawaya & Moroni, Moooi, Muji, Moroso. Креативный директор Gispen. Автор музейных и выставочных пространств: интерьеров Музея кино (Амстердам), Музея архитектуры (Роттердам).

Povezani: Richard Hutten: Prijateljski dizajnerski master

9. Studio Posao: marquetry sa raketama

"Učestvovali smo na više od 350 izložbi širom svijeta. Danas radimo paralelno o umetnosti, arhitekturi, modi, muzici, izdavaštvu i dizajnu. Što zahteva i skromnost i otvorenost. " Studio Job

Ninke Tinagel i Job Smits. Studio Job. Cukulptura Train Crash.

Belgijski Job Smits (b. 1970) i ​​holandski Ninke Tinagel (b. 1977) već dugo rade pod brendom Studio Job. Retrospektiva kreativnosti pod nazivom "Madhouse" prikazana je u Muzeju umetnosti i dizajna u Njujorku (MAD). Nameštaj, skulpture, lampe, murali, pozadine namerno izazivaju, intrigirajuće, šokantno, što je stvorilo reputaciju Studenta Joba za užasnim enfantsima i dozvoljavala ulazak u kratku listu aukcija (na primer, Robber Baron podna lampa, prodata za 110.500 dolara). Kreativna studija Posao se često definiše kao baroko digitalni, iskreno je interdisciplinaran po prirodi i visoko cenjen od strane kolektora.

Povezani: casual epatage: Studio Job izložba na godišnjicu CWG-a

10. Marcel Wanders: živeći u budućnosti, gledajući unazad

"Dosta funkcije, trebate više ljubavi. Još fantazija, sanja, sećanja i osećanja. " Marcel Wanders

Marselʹ Vanders. Coll. Delft Blue, Moooi.

Lux je dugo smatrao da je stalni saradnik. On uspeva da dopuni kolekciju sopstvenog brenda Moooi, kreira savitljivi nameštaj za Louis Vuitton, pribor za Christofle, lustere za Baccarat, mozaike za Bisazza. Dizajnira hotele u Istanbulu i Kataru. Pedeseta godišnjica proslavljena je ličnim izložbama u Muzeju Stedeleyk. Marcel Wanders (b. 1963) pretvorio je sliku holandskog kao skromnog pronalazača bicikala i autora protestantskih klupa. Čak i ljudi koji su daleko od dizajna znaju da postoji holandski čarobnjak koji dizajnira čipke za čipke, širi zlatne kaleidoskope i čini unutrašnjost "digitalnim barokom", koja je bila tako uspešna u nuli. Holandska dizajnerska zvezda priznaje da je voljen u drugim zemljama, ali se ponekad smatra hladnim kod kuće.