Hubert Le Gall odlikuje tradicijom dekora i zna kako biti moderan. Mnogi francuski pečati raste u njegovom stilu. Neko se Le Gall priča o predratnom Parizu s ponoćnim proslavama nadrealista, nekome - laganom glupostom filma "Amelie"

Maitre živi i radi u studiju u Montmartru, koji je nekada pripadao čuvenom slikaru Pjeru Bonardu. U kući je puno fantastičnih predmeta, na primer, iznad kamina, kao džinovska štapa, metalni vrat i žirafa su izvučeni. Svugdje kovane stabljike, lišće i cvijeće. Sama radionica, zahvaljujući staklenom krovu, stolice u obliku cvjetnih lonaca i obilje biljaka, liči na staklenik ...

Box. Nikl i pozlaćena bronza.

Rođen 1961. godine u Lionu. Njegovi radovi su u zbirkama Muzeja umetnosti u Montrealu i Muzeju dekorativne i primenjene umetnosti u Lilu. Promovisan je od strane vlasnice galerije Elizabet Delakart. Od 1996. galerija Avant-Scène prodaje svoje predmete. 2001-2002 predstavljena je u Milanskoj galeriji Magenta, od 2002. godine - u galeriji Artcurial. Njegova imovina takođe prodaje 88 galerija, Maison Gerard i The Twenty First Gallery.

Garderoba Bull. Bronza, crna patina, pozlata.

Hubert Le Gall započeo je svoju karijeru kao osiguravač i knjigovođa, ali je brzo postao dosadno i počeo je slikati portrete za naručivanje ulja i tempere. Stvarno poznat kao scenarista velikih muzeja. Pozvan je u luksembursku palatu, Muzej dekorativne i primenjene umetnosti. Le Gall je napravio veliku retrospektivu rada Kloda Moneta u Grand Palaisu 2007. godine - "Dizajn naspram dizajna" i "Zločin i kazna", au 2015. godini - "Pierre Bonnard" u muzeju Orsay. Hubert Le Gall je poznat u muzejskim krugovima kao iskusan i iznajdljiv dizajner blokbastera. Njegov zapis uključuje dizajn monografskih izložbi Giotta i Caravaggio u Muzeju Jacquemart-Andre, kao i iniciran od strane Hermes Dans l'Oeil du Flâneur, koji je uspešno prikazan u Londonu i Parizu. Upravo zbog njegove slave u muzejskim krugovima dobio je interesantne naredbe za rekonstrukciju istorijskog enterijera: komore Francuza I u Chateau de Chambord i kuću Claude Monet u Givernyju. Skoro istovremeno, Le Gall je preuzeo dizajn predmeta.

Kafanski stol Kikladi. List zlata, lak. 2009 Konzola Swipp 02, macassar, ebanovina. 2013

"Raznolikost mi pomaže u svom radu. Volim da se preselim iz set dizajna u enterijer, od enterijera do objekata. " Njegovi stolovi, fotelje i posebno ogledala uključeni su u zamišljen dekor trendovskih restorana, privatnih vila i čak ukrašavaju trpezariju bivšeg gradonačelnika Pariza, gospodina Bertranda Delanoja.

Zemlja ogledalo. Bakar, patina, obojeno staklo.

"Plavo nas obrće na nebo, sivo do oblaka, belo podseća na vazduh, zeleno o livadama i gladi", opisuje Hjerertovo ogledalo. - Počeo sam da izmišljam nameštaj kada sam otišao kod mojih prijatelja da organizujem svoje skulpture, a ja sam bio bombardovan pitanjima gde da kupim bife i kamine. Izgledaće čudno, ali namještaj, za razliku od slikarstva i skulpture, oslobodio me je kao umetnika. " Fleur zabave i raskošnosti lebdi nad radovima Le Galla. Međutim, uspeva da se rafiniše i provocira razmišljanje. Pored toga, Le Gall razlikuje izvršenje veština.

Sonata konzola. Šiljak, čelik, pozlata. Mali stol Marguerite Sinbad od 10 cvetova.

Radi u bronzi, gipsu, plastici, drvetu, staklu i keramici. Gospodar je inspirisan naduvenim satom Salvador Dalija, crteža Cocteaua, izduženih falsifikovanih oblika Alberta Giacometija. Međutim, brojni citati ne prave monotono istoričnost posmatrača. Svi oni su materijali za umetničke transformacije. "Do danas mnogi ljudi su zavisni od svakodnevnog života i nepotrebno sakralizuju predmete, oduzimajući njihovu funkciju. Ja činim suprotno, učinim umetničke predmete funkcionalnim - kako bih ih približio ljudima. "

Par sedišta Baleine, 2004.

Kuća Ruinarta u 2014. godini, ojačavajući vezu brenda sa likovnim umetnostima, predložila je saradnju Le Galla. Kao rezultat toga, dizajner je ostvario svoj dugogodišnji san - da radi u staklenim radionicama ostrva Murano. U srcu estetike malih stvari (Stakleni kalendar, 12 staklenih skulptura, svaka posvećena jednom mesecu godine) stakla bila je posmatranje svjetlosti, boje i transparentnosti. "Po prvi put u životu radila sam s staklom, toliko mi je zadovoljstvo što se jednostavno nije moglo završiti završnim projektom. Odmah sam imao puno novih ideja. "

Lampa Lisabon. Metal, ogledalo, pozlaćivanje.