Niki de Saint Phalle - epitome disko ere. Model koji je postao umetnik, aristokrata koja je mogla učiniti sve sama, krhka ljepota koja je pucala iz puške i uspjela u monumentalnoj skulpturi, de Saint-Fall (1930-2002) i dalje inspiriše vizuelne sadržaje.

Povezani: Rick Owens i Hugo Rondinone u Versaillesu

Najpoznatija žena u umetničkom okruženju 1960-70-ih godina, Niki je ušao u umetnost čudnom šansom. Kćerka francuskog vojvode i bogata američka žena joj dugo nije trebala novac. Odrastala je u zamku, studirala u privatnoj školi, radila kao model, na osamnaest portreta je ukrašena naslovnica Voguea. Oženila se mladićem iz svoje sredine. Ali roditelji njenog izabranog, Harija Matthewsa, protestanata, nisu odobravali brak sa katolikom, što je lišio sina sadržaja.

Niki de Saint Phalle. Pokrij Vogue, Pariz. 1952

"Kao dete, odlučio sam da postanem heroj. Ali koga? George Sand? Joan of Arc? Ili Napoleon u suknji? Najvažnija stvar je da odraste jaka, složena i sjajna ličnost. "

Mladenci su bili prinuđeni da žive u bedi i čak su lovili sitne krađe: ukrali su hranu i knjige. Matthews se smatrao piscem, Niki je odlučio da se posveti pozorištu. Prešli su u Pariz i počeli da se rotiraju u boemskom okruženju. Kada je Nicky, 20, doživjela nervozu i doktori su dijagnostikovali šizofreniju, njen suprug je smjestio u psihijatrijsku bolnicu, gdje je, uz strujni udar, propisana i art therapy.

Prva dela samouka umetnika bila su ekspresivni kolaži prikupljeni od svega što je došlo do ruke: žice, pale lišće iz bolnice. Na vrhu njih, Niki je nanosio boju. Kolaže su zamenjene serijom skupova - neredom makazama, razbacanim dečijim igračkama, skejima niti, koje lepa devojka ... pucala je pištoljem, pozivajući gledaoce da joj se pridruže. Za predmete prikupljene u jednoj kompoziciji na platnu, pričvršćene vreće boje. Bačeni metkom, pukli su, boja se širila po celom platnu. Posle toga, kritičari umetnosti će rad Nike-a nazvati jednom od prvih nastupa u istoriji umjetnosti. Serija je nazvana Tirs ("Tire") i donela je slavu.

Niki de Saint Phalle. Les Trois Graces. 1994

Niki je rekla da njenim godinama diše rat, agresija i okrutnost. Slomila je porodično ognjište, simbolično uništavajući sve što se tiče svakodnevnog života. Izlazeći iz bolnice, ona je, u dobi od 25 godina, iznenada promenila život: ostavila supruga, napustila decu, odlučivši da je porodica i kreativnost nekompatibilna. I ostavila je izlazak njenoj nesreći. Početkom osamdesetih objavljena je autobiografija umetnika, u kojoj je Niki opisala svoje djetinjstvo sa sadističkom majkom i pedofilskim ocem, zlostavljanjem i mučenjem brata i sestre koji su izvršili samoubistvo. Niki je priznao da ga je umetnost spasila od tog duhovnog pakla u kojoj je živela mnogo godina.

Niki de Saint-Fall (Niki de Saint Phalle). Nana-Maison II. 1966-1987

Najpoznatija dela de Saint-Fall su skulpture Nanasa, naivne ženske figure "Nana" sa bujnim kockama i hipertrofiranim grudima, slično antičkim totemima. Od malih do džinovskih, letećih poza, skakanja, plesa, obojenih u svetlim bojama i ukrašenim mozaikom i ogledalima, u mnogim gradovima svijeta, u obliku ulične skulpture, u sklopu urbanog pejzaža iu muzejskim kolekcijama i privatnim kolekcijama. Prevedeno sa francuskog, Nanas znači zanemarivanje žene, kao promena. Niki je žestoko branio pravo žene da bude sama i prošla kroz život na paru sa muškarcem. Na početku feminističkog pokreta šezdesetih godina prošlog veka, njen rad je postigao znak.

Niki de Saint-Phalle. Hon Moderna Museet Stockholm. 1966

Vajara je napravila najveću "Nanu" za izložbu u Muzeju savremene umetnosti u Stokholmu. Rad se zvao Hoh i bio je ogromna lažna figura, u kojoj je bio bar i diskoteka. Da uđete unutra, morali ste da prođete kroz "ženu" između nogu. Koautor ovog, kao i mnoga druga dela Nike tog perioda, napravio je vajar Jean Tanguy, njen saradnik i drugi muž.

Per Olov Ultvedt, Robert Rauschenberg, Martial Raysse, Daniel Spoerri, Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle. 1962 Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely. 1960 Niki de Saint Phalle. Nana Fotograf Kurt Wyss. 1985

Najambiciozniji projekat Saint Phalle bio je vrt vrta Tarot, stvoren u Toskani. Niki je oživio dugoročni san o njenom parku Guell: ogromne skulpture ukrašene su mozaikom i ogledalima u duhu Gaudija, obojenog višebojnim bojama i pozlaćenim. Skulptura "Carica" ​​bila je dnevna soba. Unutrašnjost je bila studio Niki, i tu je živela nekoliko godina dok je gradnja u toku. "Monsters" - lokalno stanovništvo koje se zove fensi skulpture. Zapravo, uprkos očajnoj vedrići, oni se uplaše, reflektujući snagu oštećenog duha i imaginaciju briljantne samouke.

Izgradnja vrta prošla je sav novac i zdravlje Nickyja. Umrla je 2002. godine iz plućne bolesti izazvane štetnim bojama koje je koristila u procesu stvaranja sopstvenih živopisnih predmeta.